terça-feira, 10 de junho de 2014

Biografia Ossie Clark

Raymond "Ossie" Clark (09 de junho de 1942 - 6 de agosto 1996) foi um Inglês estilista que foi uma figura importante na Swinging Sixties cena em Londres e indústria da moda na época. Clark agora é conhecido por seus projetos do vintage por designers atuais.
Clark é comparado com o de 1960 fashion grande Biba e influenciou muitos outros designers, incluindo Yves Saint Laurent , Anna Sui eTom Ford . Manolo Blahnik disse da obra de Ossie Clark: "Ele criou uma magia incrível, com o corpo e alcançou o que a moda deve fazer - produzir desejo ". Ossie Clark e Ossie Clark para roupas Radley são muito procurados e são usados ​​por modelos bem conhecidos, como Kate Moss e Naomi Campbell .

Nascido em Warrington , Cheshire , Inglaterra, em 1942, os pais de Raymond Clark, Anne e Samuel Clark, mudou-se para Oswaldtwistle durante a guerra, daí o seu apelido, "Ossie". A mãe de Ossie, Anne Graça Clark, estava em trabalho de parto com Ossie por sete dias durante um ataque aéreo na Segunda Guerra Mundial. Anne estava esperando uma menina e por isso não tinha nome escolhido para seu novo bebê. Ela deixou a parteira chamá-lo de Raymond. Ossie era o caçula de seis filhos (Gladys, Kay, Beryl, Sammy e João). Ossie e seu irmão John cantou no coro da igreja na igreja de St Oswald em Winwick onde Ossie ganhou prêmios por seus talentos vocais.
Família e amigos observou que a partir de uma idade muito precoce, ele era "brilhante em fazer qualquer coisa." Jovem Ossie iria fazer roupas para seus sobrinhos e sobrinhas.Ele praticou alfaiataria roupas em suas bonecas e maiôs desenhados para as meninas da vizinhança quando ainda não 10 anos de idade. O professor de Arte na Escola Secundária de Ossie reconhecido talento criativo de Ossie e deu-lhe uma grande coleção de Vogue e Harpers Bazaar revistas. Clark se debruçaram sobre essas revistas e absorveu o glamour e de vanguarda.
Com a idade de treze Ossie estudou arquitetura na escola. Mais tarde, ele disse que a experiência foi "inestimável" A classe lhe ensinou os fundamentos de proporção, altura e volume. Ele viria a passar a usar todos estes com grande efeito em seus desenhos de moda.
Logo após deixar Beamont Escola Técnica Secundária, Clark participou da Faculdade Regional da arte em Manchester , agora Manchester Metropolitan University , aos dezesseis anos. Ossie tinha que levantar muito cedo pela manhã, para fazer a longa viagem de casa para a faculdade todos os dias. Anne Clark daria Ossie comprimidos prescritos para mantê-lo acordado e alerta. Este seria o início de um vício em drogas ao longo da vida tanto prescritos e ilegais.
Enquanto freqüentava a faculdade em Manchester, Clark foi apresentado a Celia Birtwell por um amigo próximo e colega chamada Mo McDermott. A dupla começou como apenas bons amigos, mas que a amizade logo se transformaram em um caso de amor. Ossie também se tornaram bons amigos com o artista David Hockney durante este período. Clark e Hockney teve uma viagem inspiradora para Nova York juntos quando ainda estava na faculdade onde fizeram muitas conexões valiosas nas comunidades de moda, arte e entretenimento. Os amigos são amplamente rumores de que teria sido amantes com uma relação volátil. Clark se formou na Faculdade de Arte Regional em 1958.
Clark, em seguida, participou do Royal College of Art em Londres e alcançou um grau de primeira classe em 1965. Enquanto freqüentava a faculdade em Londres Celia Birtwellveio morar com Ossie em seu pequeno Notting Hill plana. Grau desfile da Ossie na RCA foi um enorme sucesso. Neste momento estilo de design de Ossie foi fortemente influenciada pela Pop Art e Hollywood glamour. A final line-up contou com um vestido com lâmpadas piscando na frente que foi exibido em todos os grandes jornais e publicação de moda no dia seguinte. A imprensa de moda inundado Ossie com pedidos de sessões fotográficas e roupas de ordem especial. Em agosto daquele ano, ele teve seu primeiro longa em British Vogue . Uma loja popular chamado 'Woodlands 21' em Londres Sloane Street foi o primeiro a começar a vender linha de roupas de Ossie.
Ele rapidamente começou a deixar sua marca na indústria da moda, com Quorum boutique exclusiva de Alice Pollock apresentando seus projetos em 1966. Ossie tinha sido apresentado a Pollock em seu show RCA pelo patrocinador do Quorum a mando de Hockney e tão tomada com o jovem designer foi ela que ela decidiu imediatamente para trazê-lo no designer como co para Quorum. Ossie apresentou uma coleção de roupas brancas e creme chiffon que venderam rápido. Pollock queria roupas de Clark ter uma sensação orgânica mais e assim encomendado Celia Birtwell para produzir tecidos especiais para a próxima coleção. Desta forma, uma das modas colaborações mais famosos nasceu: com Ossie Clark desenhar roupas e Celia Birtwell projetar impressões.
Esta parceria duraria por quase todos da carreira de Clark na moda. Comentários Autor Judith Watt: "Celia colaborou com Ossie Este foi um esforço conjunto As pessoas dizem que ela era sua musa, que na verdade ela era, mas seu trabalho absolutamente passou de mão em mão Era seu desígnio que ele usou para criar o seu.... Eu acho que é injusto que ela não ser dada a voz "
Ossie foi observado, a partir deste período, para a compra de seis novos álbuns gravados por semana, tudo a partir dos mais recentes e mais populares artistas de gravação.Seu amor pela música e arte eram lendárias entre os amigos de Ossie. Também nessa época Ossie começou a tomar drogas pesadas mais recreativo com o amigo e parceiro de negócios Alice Pollock. "Isto é, quando seu personagem começou a mudar", diz o amigo de longa data Lady Henrietta Rous.
A primeira coleção Ossie Clark completo foi comprado pelo Henri Bendel loja de departamentos em Nova York. Esta foi a primeira exportação de trabalho de um jovem designer britânico talentoso. Seus vestidos simples e elegantes, foram amplamente copiados pelos designers na Sétima Avenida.
O período 1965-1974 é considerado como seu apogeu, durante o qual ele tinha muitos clientes famosos.
No final dos anos 1960, Clark bater uma veia rica para sua linha de roupas extravagantes. A imprensa de moda apelidado Ossie "O Rei Da Estrada do Rei". Clark se declarou um "cortador de mestre. Está tudo na minha cabeça e os dedos e não há ninguém no mundo que me toque. Posso fazer tudo sozinho." Grande ídolo de Clark foi o famoso bailarinoNijinsky e seu amor pela dança inspirou suas roupas para ser livre em movimento e não para restringir a forma feminina. Este estilo de se vestir se tornou bastante popular na década de 1970, graças em grande parte à popularidade de roupas de Clark. Ossie Clark é conhecido por seu uso de cores suaves e tecido crepe musgo. Ele também desenhou sapatos, vestidos de papel e casacos de pele de cobra.
Enquanto Ossie e Alice eram grandes para a criação de uma imagem e desenho em os ricos e famosos, eles foram menos bem sucedidos na gestão de um negócio. Muitas roupas foram dadas às celebridades ou simplesmente desapareceram da loja. Em 1967, Quorum, a parceria entre Alice Pollock e Ossie, estava profundamente endividado e apoiador de Alice financeira, Mike Armitage, um corretor da bolsa, decidiu que não havia pouca possibilidade de Quorum sempre fazendo um lucro e ele e Alice concordou em vender Quorum em grande casa de moda do Reino Unido, Radley (dirigido por Alfred Radley ). Radley assumiu as dívidas de quórum e colocar a gestão em uma base sólida.Alfred Radley fez questão de manter o que fez Ossie especial e assim ele continuou a apoiar as aspirações de Ossie pelo desenvolvimento da marca Ossie Clark e financiamento de grandes espetáculos anuais de moda, a expansão dos negócios de varejo da Quorum e distribuição de vestidos de Ossie para os principais varejistas de todo o mundo através da introdução do "Ossie Clark para Radley" coleções.
Em 1967, Clark apresentou seu primeiro desfile de moda sob o patrocínio do Radley no Chelsea Câmara Municipal para Pathé News. Foi um ponto de viragem seminal na história da moda mostra que eram nunca ser o mesmo novamente. Ele também mostrou sua primeira coleção completa em Londres Berkeley Square . Foi também o primeiro desfile de moda britânica para caracterizar modelos negras. Em 1968, Clark projetou sua primeira de muitas linhas de difusão para Radley ", Ossie Clark para Radley" que fez as roupas disponíveis para uma clientela de rua.
Clark não era apenas popular em Londres, mas também em Nova York e Paris. Vestiu-se os ricos e famosos que habitavam o beau monde do final dos anos 1960 e início de 1970 de Londres. Clark entrou no piso térreo de muitos dos artistas populares e atores do período de tempo e foi aceito em seus círculos, quando muitos outros designers não estavam. Isto deu-lhe muitas vantagens de se vestir dos ricos e famosos. Clark fez muitos figurinos para Mick Jagger , dos Beatles , Marianne Faithfull e Liza Minnelli , entre outros.
Em 1969, casou-se com Celia Birtwell e teve dois filhos Albert e George, juntos. Clark tinha há tanto tempo esperada uma grande família de sua própria e seus filhos eram uma grande alegria em sua vida.
Clark adotado livremente o estilo de vida hedonista dos anos 1960 e 1970: o uso de drogas grande impacto em seu estado emocional e finanças. Clark e Birtwell se divorciaram em 1970. Isto iniciou uma espiral descendente lento para Ossie, que nunca se recuperou emocionalmente da separação de Birtwell e seus dois filhos. Com sua estrutura familiar e estabilidade de trabalho agora se foi, sua produção criativa tornou-se tensa.
No entanto, em 1977, Ossie entrou no negócio com Tony Calder e Peter Lee e por dois anos Ossie apreciaram um revival com shows de moda de grande sucesso, elogios e estabilidade comercial. Escritor Moda, Ann Chubb escreveu "É ótimo vê-lo de volta em forma novamente depois de alguns anos no marasmo '.
Indo para os anos 1980, fashion - moda britânica, em particular - se virou para a nova mania punk rock. Roupas de de Vivienne Westwood loja na Estrada do rei tornou-se o aspecto mais popular e um dos texto T-shirt de Malcolm McLaren 'Scum' foi tão longe para incluir Ossie Clark sob o título "deia". Vestidos de fluxo românticos de Ossie Clark já não estavam na moda. Sua sorte não quis falência e Clark, em grande parte deixou de trabalhar comercialmente. Notoriamente desprovida de visão de negócios Ossie culpou sua queda em bancos e insistência cruel do Fisco em descontar em todos os seus bens. Sua amargura para isso e um míope determinação para sentar-se o termo falência, junto com depressão profunda, significava que ele trabalhou apenas em comissões privadas que foram pagos pelo escambo. A banda leal de clientes famosos e amigos pediria um vestido e pagar por isso, emprestando uma casa de férias no Caribe ou pagar pela sua máquina de costura para ser reparado.
Em 1984 Ossie foi convencido por um amigo para voltar a trabalhar com Radley. Ele produziu algumas belas roupas com detalhes de ombro com base em conchas do mar, mas de acordo com seus diários foi então demitido por Radley no mesmo ano. Uma nota escrita por Ossie ao DHSS (pg147) diz: "Eu não deixei a minha posição como designer vestido com Firwool por minha própria vontade, como afirmado no verso. Ele foi colocado para mim que, como meus projetos não estavam vendendo eles não poderia ' . t continuar a investir em mim e me foi dada duas semanas de antecedência sobre a 19 outubro de 1984 não foi oferecida a opção de continuar a trabalhar ou não - eu fui demitido ". Esta versão dos acontecimentos é apoiada por um amigo do artista Guy Burch, que recorda que Clark disse Radley tinha encontrado os padrões de casca complicadas impossível fazer comercialmente.
Embora a década de 1980 foram caótico e nômade havia lados brilhante para sua vida traçou em seus diários publicados. Em janeiro de 1978, ele conheceu o seu segundo parceiro de longo prazo Nicholas Balaban, que estava trabalhando como barman no Clube Sombrero em Kensington. Com o incentivo de Ossie Balaban aplicada ao Shaw School of Art Byam e passou a iniciar o seu próprio negócio de moda de grande sucesso produzindo impressos T-shirts para boutiques de rua e múltiplos. Embora a maioria dos relatos publicados optar por não prestar muita atenção aos relacionamentos homossexuais de Clark sua sexualidade era predominantemente homossexual. Infelizmente continuado comportamento errático de Clarke acabou levando ao colapso do relacionamento, em 1983/84. Sua depressão se aprofundou ainda mais como ele obcecado Balaban, tentando, sem sucesso, para reacender o relacionamento. Só com a morte de Balaban de AIDS em 1994 e uma conversão ao budismo que ele finalmente começar a reconstruir uma carreira e sacudir o passado. No início de 1990, ele treinou o designer Bella Freud com o padrão de corte e um novo começo extremamente promissor foi o uso do domínio do padrão de Clark corte chiffon e tecidos delicados pelo rótulo Santo . Clark encontrou seu padrão computadorizado cortador uma revelação, capaz de transformar idéias iniciais em formadores de quase instantaneamente
Em 1996, 54 anos de idade Ossie foi esfaqueado até a morte em seu conselho apartamento em Kensington e Chelsea , Londres ,  por seu então com 28 anos, ex-amante italiano, Diego Cogolato.  Cogolato foi condenado por homicídio culposo em razão da diminuída a responsabilidade e preso por seis anos. 
Ossie Clark é destaque em David Hockney 's 1970 pintura Sr. e Sra. Clark e Percy . Ele agora paira no Tate Britain Gallery em Millbank e é uma das pinturas mais visitados na Grã-Bretanha. Seus diários, que ele começou em 1971, foram publicados postumamente por seu amigo íntimo Lady Henrietta Rous em 1998 como Os Ossie Clark Diaries .Em 1999-2000, Warrington Museum & Art Gallery realizou a primeira retrospectiva de sua obra. Outra retrospectiva foi realizada em Londres V & A Museum , em 2003.  Um livro a partir deste show, Ossie Clark: 1965-1974 , é publicado pela Adrams Livros e do V & A Museum.
Em novembro de 2007, Marc Worth, fundador do WGSN comprou o nome Quorum e anunciou o re-lançamento de "Ossie Clark".  primeira coleção da gravadora relançou, Outono / Inverno 2008/09 coleção foi mostrado na Serpentine Gallery, em Kensington, durante a Semana de Moda de Londres, em fevereiro de 2008. AVSH Alom Gur, graduado pela Central Saint Martins College of Art and Design,  foi apontado como o chefe de Design. Em julho de 2009, foi anunciado que "devido às condições de mercado", o rótulo foi a cessar as operações mais uma vez. 
Os designers de moda influenciados por Ossie Clark incluir Anna Sui, John Galliano , Christian Lacroix, Dries Van Noten, Malcolm Municipal , Clements Ribeiro, Marc Jacobs,Gucci , Prada e.  The Ghost gravadora, conhecida por seus vestidos diáfanos, também tem sido influenciado por Ossie Clark. 
Peças originais Ossie Clark estão na demanda em lojas vintage em Londres.
Pattie Boyd invocou o designer em um 2007 Daily Mail entrevista, ao falar dela e de seu então marido George Harrison 's dias mais escuros: "às vezes eu me sentia quase suicida Eu não acho que eu já estava em qualquer perigo real de matar. mim, mas eu tenho tanto quanto trabalhar para fora como eu faria isso: colocar um vestido da Ossie Clark e me jogar fora Beachy Head ". 
|Abaixo algumas de suas criações.


Nenhum comentário: